Indagando en los recuerdos,

en los brillos de los instantes ya pasados.

Recordar quien soy 

y quien quiero ser.

El aleteo de las flores en los párpados dormidos.

Confesiones.

El arte.

Me he pasado mucho tiempo desde que empecé obsesionada con la perfección técnica. Siempre había pensado en que había una manera de hacer las cosas y unos parámetros que definían y limitaban el valor de una foto final.

Después de tres años he descubierto que no es así. Una fotografía no es mejor que otra. Cada fotografía tiene vida por si misma y no esta definida por la técnica sino por la pasión que hay tras ella. He comprendido que el gustar a todos no tiene ningún fin satisfactorio que no sea temporal. Tal vez llené mas emocionar a una persona que mil opinen que tienes una técnica extraordinaria.

Estoy aprendiendo que existen otras modalidades e infinitas opciones de creación bajo la misma estructura. Y que también hay arte en el proceso de creación y de viviencia. Tal vez la fotografía final tan solo sea la evidencia de que algo maravilloso ocurrió para llegar a ella.

Estoy descubriendo que hasta los bolígrafos tienen sus propias historias viajando de mano en mano y dejando su tinta sobre papeles que una vez fueron ropa de un árbol. Todos tenemos algo que contar. Y si no lo tenemos tal vez es porque nos falta adentrarnos en lo mas profundo de nuestra propia percepción.


Ahora me siento mas libre.

Te llevo en la piel, en el corazón y en cada suspiro del alma.

te sueño.

Mucho tiempo sin autoretratarme.

Algunas cosas están cambiando, otras están estabilizandose y otras está por venir.
Inspiración no me falta, tampoco amor, asique siento decepcionaros si esperabais un cambio drástico que rozara la temática dark. Llevo unos meses inflandome a libros de arte y fotografía. Pero es hora de hacer. Aunque sean autoretratos estúpidos como este pero que te hacen sentir bien.

Tengo muchas emociones por canalizar, muchos patrones que cambiar dentro de mi. Me estoy buscando de alguna manera. Estoy en esa fase en la que soy cosciente de que me perdi en el bosque hace años. Iba vestida con un vestido color naturaleza y con calcetines color tierra. Cuando mejor se me ve es en invierno después de una nevada leve.

Las cosas pequeñas pueden ser mas grandes que el sol.

Quiero hacer idioteces pero con la única condición de que sean contigo. Quiero sentir la brisa del mar con la única condición de sentir tu mano sobre la mia. Si me tumbo a ver las estrellas que sea para viajar contigo a ellas en una fracción de segundo mientras me abrazas. Si me hago un capuccino que sea para que me quites la espumita del labio con la lengua. Si me ducho que el agua sea testigo de nuestros roces entre piel y piel. Si tengo que dormir que sea entre tus brazos.

No quiero prometerte la luna. Ni voy a bajar el sol para que te sonría por las mañanas. Tan solo quiero desayunar a tu lado, abrazarte por detrás, morderte, besarte por donde mas me apetezca mientras te preparas las tostadas.


Porque las pequeñas cosas se vuelven grandes a tu lado y no quiero hacer cosas pequeñas.


...

El camino es oscuro, pedregoso, los pequeños ramilletes de hoja verde que crecen salvajes por el suelo se cuelan entre los dedos de los pies. No existe mas sonido que ese. Te guardo el corazón palpitante en la mano derecha, esta ardiendo y a la vez tiembla. Suenan pajaros al fondo aleteando sobre las nubes. Corro mas deprisa, me caigo, lloro, se me cae el corazón entre la hierba y un viento frio me azota en la espalda. Pierdo la vista, los árboles se vuelven borrosos, pierdo el sentido y la razón . Tan solo quiero abrazarte, darte mi corazón para que lo guardes en las montañas de tu alma en una cueva escondida dentro de una caja a la que solo tengas acceso tu. Intento buscar mi corazón pero se perdió entre la hierba. Comienzan a crecer rosas azules que me arropan. Sin espinas y con olor a amor. Hago un ramo con ellas y sigo corriendo, corriendo hasta que deje de existir el dia y la noche. Hasta que te encuentre. Guardaré cada petalo que se marchite y te lo entregaré como si las acabara de arrancar. Se que volverán a florecer en cuanto el aire huela a ti, en cuanto te abrace.




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Photoespaña. Parte II . Recomendaciones y más.

 Uno de los grandes descubrimientos para mi en este festival internacional de fotografía contemporánea ha sido Juan Carlos Martinez con su propuesta " Reality Show " en la galería Fernando Pradilla.

Algunas de las fotografías me recuerdan al espíritu de la pintura de Hopper. El espectador se ve involucrado en el espectáculo visual que concierne al concepto de vida privada.

 Suelen ser panorámicas abiertas haciendo del espacio privado un show público con aire de voyeur. La visión de Juan Carlos Martinez gira en torno a la contemplación propiamente dicha y provoca una implicación directa con el espectador . Nos preguntamos que historia hay detrás de las ventanas. En cierta manera a mi modo de entender establece un diálogo indirecto con el espectador provocandonos un diluvio de preguntas a las que quizas sus respuestas solo sean meras suposiciones de la imaginación. Aunque ya solo por esto merece ser observada con detenimiento. Recomendable. 

                     Rebeca Menéndez.                                                                                                           Otra de mis favoritas por no decir mi favorita del festival es la propuesta " El Susurro de lo Efímero" . En ellas está el caos y orden, la elocuencia y el trastorno ambos conviviendo en la misma habitación. Es pura narrativa visual. Con este tipo de casos puedes entender mejor tu trabajo a través de las biografías de estos jóvenes autores. No están tan alejados como parece y tampoco son fotógrafos famosos de los años 70 con los que no sabes enlazar cuerdas que te unan a su filosofía aunque haya ciertos puntos comunes que incumben a cualquier fotógrafo. 

Antes, los fotógrafos y pintores se veian obligados a viajar a los centros neurálgicos artísticos para aprender de otras corrientes. No existían galerías donde expusieran autores internacionales en la propia nación. Emigrar por el arte era casi necesidad y hoy en día estamos en la era de la comunicación, de la divulgación libre a través de internet. Tenemos acceso a millones de referencias visuales pero he de decir que verlo impreso y de cerca no tiene punto de comparación.  Te acerca mas a este mundo del arte y te hace descubrir y apreciar detalles que en una pantalla se quedan limítrofes. Te obligas a observar y a no pasar de largo con un click.

Por último otra que considero interesante de explorar es Air_Port_Photo en el Real Jardín Botánico.

Actualmente estoy leyendo " Conversaciones con fotógrafos II "en las que participan fotógrafos como Chema Madoz o Joan Fontcuberta. También lo recomiendo para conocer un poco la vida profesional y personal enfocado en su trabajo. 

Son mas de 70 exposiciones donde elegir, a mi me quedan unas veinte y aún asi tengo que sacrificar algunas por el tema de las vacaciones. Cosa que no me alegra precisamente. Si veo alguna especialmente recomendable de aquí al jueves estará en mi blog sin dudarlo.

Rebeca Cygnus.

Hopper, dualidad metafísica.

Con motivo de la exposición de Edward Hopper en el museo Thyssen escribo esta entrada adentrandome más en el plano invisible de la pintura hopperiana. Muchas veces es mas interesante la biografía de un artista que su propia obra o mas bien deberia decir el alma del artísta impregnado en sus obras. Resulta increible unir vida y obra de una forma tan singular aunque de eso trata el arte en cierta manera.

 





Este pintor norteamericano figura clave de expresionismo abstracto tiene mucho que mostrar debajo de sus cuadros.

Dualidad metafísica

Yendo mas allá de su pulcritud estética de lineas y composición se puede observar su filosofía de dualidad influenciada por Ralph Waldo Emerson " Cada espiritu construye una casa pero después cada casa confina el espíritu " . Emerson queria hacer compatibles idealismo y materialismo, romanticismo y clasicismo, espiritualidad y ciencia moderna. De esta manera cada cosa no es mas que una mitad y apunta a la parte contraria del binomio para sentirse completa.  Fue su inspiración en letras durante bastante tiempo y sin duda lo plasma inevitablemente en sus obras. Todos sus personajes estan a la espera, entre la esperanza y el abismo.Algunos están esperando algo del exterior en el interior. Otros están en la misma escena pero de espaldas al otro desde la postura que estén haciendo consciente una incomunicación plena.  Bañados por zonas de luz que muchas veces aluden a las escenas del anunciamiento de la biblia. La luz marca una referencia de la zona horaria y también una referencia del espacio en el que se encuentran sus personajes. 

El teatro del mundo


" El mundo entero es un teatro ,  y los hombres y mujeres implemente comediantes..." 
 William Shakespeare

Influenciado por cine y el teatro, el cual visitaba cuando no estaba pintando se hace tangible también en sus obras. Sus personajes son actores que están sumidos en un drama metafísico. Los apartamentos, los bares, y las estancias en las que se encuentran son para el teatros. Esta filosofía sobre " el teatro del mundo" se ve reflejado especialmente en " New York Movie " ( 1939 ) en la que la comodadora está con actitud melancólica paralela a la sala de cine, ajena al juego de luces y sombras que inundan el teatro. Esta obra a sido comparada con el mito de la caverna de Platón pero la caverna de Hopper simplemente muestra el silencio y la indiferencia al mundo externo.

La inspiración de cualquier pintor, fotógrafo o artísta en general sigue siendo mas o igual de fascinante que su obra. No hay que olvidar que antes de la flor viene la semilla, a veces invisible o pasada por alto.

Está hasta el 16 de Septiembre del 2012. Visita obligatoria sin duda. Al final de la exposición se puede disfrutar de una recreación a escala humana del cuadro " Morning Sun " ( 1952 ) que se puede disfrutar desde un punto de vista determinado que hace cosciente al espectador del carácter cinematográfico visible en los cuadros de Hopper.

Fui esta tarde a las cinco. Estaba lleno, las que mas disfruté fueron las de la sección de las escenas voyeur, los personajes detrás de las ventanas etc y había menos gente y podías disfrutar del silencio junto con las pinceladas pero las primeras salas estaban repletas de gente. Recomendable no ir en horas puntas si quieren ir con tranquilidad.

Mi favorita es " Gasolina " de 1940. Me atrapan los colores y sus líneas.

PhotoEspaña 12. Mona Kuhn y otros.

  Hoy voy a escribir sobre las distintas exposiciones que he visitado hasta ahora y que pueden verse en el circuito de PhotoEspaña, tanto en el oficial como en el festival OFF compuesto por pequeñas galerías en las que se pueden ver grandes joyas.


Mona Kuhn

Por el momento de las pocas que he visto mi favorita es la de la fotógrafa brasileña Mona Kuhn. Se puede ir a visitar su obra en la galería Pilar Sierra. Anteriormente desconocia su trabajo pero he de decir que me ha encantado.


 

La manera de narrar es muy personal e unitaria y basa sus principios de belleza en la desnudez natural sin artificios. No son modelos profesionales que posan para ella sino que son personajes reales que encierran una historia bajo sus enigmáticos desenfoques.

Mona Kuhn es el claro ejemplo de que se puede crear magia sin artificios, se pueden buscar atmósferas enigmáticas sin filtros y dar vida a una visión naturalista que posee su propia alma.

En resumen, recomendable.

Asian Serendipty

Otra de las destacadas y de las que posiblemente haga un post por separado es de Asian Serendipty. Se trata de una exposición colectiva de artistas emergentes procedentes de Asia cuya visión se aleja del propio acadeicismo de la mirada occidental y se desvia hacia un tratamiento mas contemporáneo, propio y experimental. Trabajan con soportes fotográficos y a pesar de ser algunos bastante dispares, todas las obras comparten el concepto de difuminar los límites de las categorías y los géneros. El arte y la fotografía o lo real e imaginario se encuentran unidas sin fronteras que los separen.

 Actualmente he visitado también " Mar de Afuera " de Manuel Vilariño ( Recomendado a los
amantes del paisaje y la poesía de la soledad plasmada en ella.) . " Caballeros de Bacongo " de Daniele Tamagni ( Para los que disfrutan de la fotografía de la moda en un contexto diferente y tratado desde una visión documental y crítica ) ." Ansiedad de la imagen " Fotografías que producen una ansiedad de desconcierto debido a los diferentes cambios sociales surgidos en la era de la información. ( Recomendado a los que disfrutan del reportaje y la fotografía documental ). " Memorias Construidas " de Rosa Muñoz ( Visualización del proceso creativo que puede llegar a haber detrás de una imagen, trabaja con las descontextualizaciones de objetos para construir otros . También está en la misma sala otros de sus trabajos) . " La tierra mas hermosa, Cuba " , exposición colectiva sobre la visión de cuba. Fotografías de gran carga documental y artística en la que se encuentran diferentes joyas de la fotografía como Cristina García Rodero, Isabel Muñoz o José Maria Diaz Maroto. En cojunto forman una visión enriquecedora y variada de Cuba. " Esquizofrenia Tropical ", exposición colectiva documental latinoamericana sobre la bipolaridad que presentan los distintos cambios subyacentes de crecimiento ecónomico ,optimismo etc sobre la sociedad. "Habla" de Sharon Hayes. "Aqui estamos " y "OSTKREUZ" ( Exposiciones colectivas) y otras más.

Entre las que menos me han gustado se encuentran "The other side of your eyes" de Miguel Telleira que ha sido con la que menos he disfrutado a pesar de el atractivo concepto que envuelve a la exposición.

Me quedan por ver muchas más pero en especial tengo interés y curiosidad por la exposición de la fotógrafa española Rebeca Menendez con el título de " El murmullo de lo efímero " , la de Lola Guerrera con " Delicias de mi jardín " y "UFO project " de Szymon Roginski que prometen bastante a primera vista y de las que hablaré en cuanto las visite.

Contra el Viento del Norte. ( Teatro )

He decidido abrir campos de visión y cultura en mi blog aparte del fascinante mundo de la fotografía. Hoy comienzo la entrada con una obra de teatro a la que acudí ayer. Se trata de la obra " Contra el viento del norte " , una adaptación teatral al libro de Daniel Glattauer interpretada por Joseba Apaolaza, Itziar Atienza y Kike Diaz de Rada. Me enteré el dia anterior de su existencia y la última función creo que es hoy a las siete de la tarde asique puede decirse que tuve mucha suerte en encontrarla en el momento preciso. La considero totalmente recomendable e interesante puesto que la historia principal es una historia atípica de amor en la que se desarrollan las emociones humanas en el campo de las relaciones de pareja desarrolladas en un contexto distinto al habitual. En este caso se trata de un amor de correspondencias cibernéticas entre dos extraños. Dos extraños que crean su propio mundo en una esfera ajena a la realidad cuyo miedo principal es el enfrentamiento a la realidad. El libro es un conjunto de emails en el que cada uno puede darle su tono, sus pausas o sus exclamaciones traducidas en gritos o sus silencios ahogados pero llevado al teatro es mucho mas interesante. Tanto Joseba como Itziar interpretan de manera fascinante los personajes llevando al espectador, o al menos en mi caso a sentir cada palabra que se escriben. A diferencia del libro, los actores se hablan indirectamente cosa que también me parece dificil de hacer puesto que no es un diálogo en el que se puedan mirar directamente sino que tienen que contestar al mensaje del otro en palabras dirigidas al infinito a veces incluso con una rapidez sorprendente.  Recrean cada exclamación, cada punto suspensivo, en otras palabras, dan vida a un diálogo inteligente entre dos extraños con personalidades totalmente distntas que por el contrario encajan a la perfección como dos piezas únicas en un puzzle que podría asemejarse a nuestro gran globo terráqueo.Unión entre ficción y realidad unidas bajo las mismas emociones que podrian invadir a cualquier pareja que se conozca bajo condiciones consideradas por la mayoria como " normales". En mi opinión es una puesta en escena diferente, una idea innovadora y una razón para pasar una buena tarde.

Esta es mi primera entrada de blog ajena a lo que suelo escribir pero tenía que hacerlo. Me gustó bastante la obra y quería compartirla. Estoy pensando en hablar sobre mis visitas a exposiciones que me parecen interesantes. Y ahora que empieza photoespaña viajaré de exposición en exposición e ire contando cosas por aquí. Muchas gracias.

Wind Whispers. ( Info and Behind the Scenes Video)

ES.

Aqui os traigo la primera toma sobre mi proyecto "Despertares extraños" o " La belleza del incosciente humano" aun tengo que decidir el título ( No es lo que mejor se me da). Conté con un gran equipo. Esta serie nace de la idea de la vulnerabilidad del ser humano ante su propio subcosciente. El manifiesto de nuestros deseos, ilusiones, miedos, se transforma en una sensación, en una desubicación espacio tiempo mientras estamos en el lugar mas seguro del mundo, nuestro lecho, cama o catre. En esta toma en concreto trato de transmitir una sensación de paz, de ligereza, de conciencia limpia. Me gusta transmitir sensaciones. Aparentemente parece que una brisa agradable y cálida esta acariciando la imagen cuando en realidad la modelo, mi equipo y yo estabamos pasandolo un poco mal debido a la temperatura. Casi al finalizar no podia disparar con total comodidad ya que se me congelaban los dedos.

Próxima toma entre el próximo domingo-lunes.



Here I bring you the first shot of my project "Stranges Awakenings" or "The beauty of human unconscious" .I have to decide the title (not in what I'm best). I counted with a great team. This series comes from the idea of human vulnerability to their own mind. The manifest our desires, hopes, fears, becomes a sensation, in a space-time dislocation while we are in the safest place in the world, our bed. In this shot, I try to transmit a sense of peace, lightness, clear conscience. I like to transmit feelings. Apparently it seems that a nice warm breeze caressing the image when in fact the model, my team and I were passing it a bit bad because of the temperature. It was so cold outside.

Next Photograph this Sunday- Monday.

BEHIND THE VIDEO SCENES:




Thanks for the support.

Rebeca Cygnus

365 failed, Best of 2011 and new year 2012

ESP.

Debido a varias razones me he visto obligada a dejar de lado este proyecto. En mi opinión es un proyecto que conlleva una dedicación absoluta, mucho tiempo y es en sí una introspección plena dejando incluso de lado muchas cosas . En primer lugar tengo que hacer dos proyectos fin de carrera antes de junio y posiblemente si hubiera seguido con el proyecto 365 días, se hubieran mezclado, no me habria focalizado lo suficiente en los dos y alguno hubiera fracasado. Hace menos de un mes me presenté a un concurso de springfield que me quitó bastante tiempo. Quede clasificada y estoy a la espera de la decisión del jurado. Muchas gracias a todos los que me regalaron un minuto de su tiempo. Empezé a notar que necesitaba ya no horas para hacer una foto sino para pensarla. Resulta frustrante hacer algo sin pensarlo, " hacer por hacer". Este proyecto me ha brindado sabiduría desde el primer momento, pero a mi pesar he de dejarlo. Considero la posibilidad de empezarlo de nuevo dentro de un año, dos...puede que tres, cuando tenga mas tiempo y sea un año mas sabático. Por el momento me dedicaré a hacer poco pero concentrado.

Por otro lado estuve haciendo un balance del 2011. Para mi la mejor foto del año fue " The beauty of Imbalance". Sin duda fue un gran día. Siempre quise hacer una foto bajo la lluvia descalza. La senti bajo las venas, cada gota, la textura de la tierra mojada...Aun recuerdo cada detalle de aquel día. Y por fin logré poner un titulo decente a una foto. Es algo que me cuesta mucho.

Entre mis avances del año 2011 fue la publicación en cinco revistas online ( hacidMAG, etoilee, Musetouch, Mirror Magazine y DP world), ganar el premio Robertus junto con la gran experiencia que llevaba detras en Nueva York . Fue el mejor viaje de lo que llevo de vida. También fue el primer año en el que comencé a trabajar con modelos. Conoci a mucha gente especial y en general fue un gran año.

Para finalizar doy unos pequeños avances de este 2012. Estoy trabajando y planificando dos grandes proyectos que terminaré sobre abril y que espero exponer en una galeria de arte. Tengo previsto viajar a Boston durante un año a partir de septiembre. Tengo la sensación de que el 2012 será un gran año lleno de nuevos aprendizajes y cosas por descubrir.

ENG

Ranking.

" The beauty of Imbalance" and " Touching the sky "( Best photograph of 2011 for me)

For several reasons I have been forced to stop this project. In my opinion this is a project that needs an absolute dedication, to much time and is itself a full introspection . I have to make two final projects at march . A month ago I participated in a springfield contest so i hadn't so much time to continue the project.. Thank you very much to everyone who voted me. I feel really excited and happy when i have the whole day to do a great photograph but when i do in a day with a lot of exams,work etc..i feel like im doing something just for doing what i have to do without premeditation. I Consider starting it again within a year or two ... maybe three, when I have more time. By the moment im going to start and finish that to so important projects of my professional career.
On the other hand i've made a balance of 2011. For me the best photograph of the year was "The beauty of Imbalance". It was certainly a great day. I always wanted to take a picture in the rain barefoot. I've felt each drop on my veins, the texture of wet earth ... I still remember every detail of that day. And I finally put a good title picture. For me that is something difficult.
Among my progress in 2011 was the publication on five magazines online (hacidMAG, etoilee, Musetouch, Mirror Magazine and DP World). I won a Fanta's contest and also i had a really good experience in New York. It was the best trip of my lifetime. It was also the first year that I started working with models. I met many special people and overall it was a great year.
Finally I give some small progress on this 2012. I am working and planning on two major projects that will end on April and I hope to exhibit it on an art gallery. I have plans to travel to Boston for one year . I have the feeling that 2012 will be a great year full of new learning and discovering things. Thanks for all the support you've given to me. It means a lot and makes me continue with this, with my real passion.